Expositions

À travers plus de 300 animaux en verre, issus de la collection de Pierre Rosenberg — éminent historien de l’art et directeur honoraire du Louvre — ainsi que des pièces provenant de sa donation au musée du Grand Siècle, l’exposition met à l’honneur la finesse des animaux en verre de Murano tout en interrogeant notre rapport ambivalent au vivant.

Cette exposition, unique en Suisse, retrace le parcours de Takahata, de Heidi (1974) à Le Tombeau des Lucioles (1988) et Le Conte de la princesse Kaguya (2013), à travers ses carnets et storyboards, des dessins originaux, celluloïds, extraits de films et documents audiovisuels.

Lauréate du Prix Elysée 2025, Hannah Darabi présente Why Don’t You Dance? (Pourquoi ne danses-tu pas ?), un projet consacré à la danse populaire iranienne.

Combinant photographies, vidéos et archives, le projet analyse comment la danse peut, selon les contextes sociaux et politiques, devenir un outil d’expression identitaire et d’émancipation, particulièrement au sein de la diaspora iranienne. Inspiré par l’autobiographie de Mahvash et les soirées karaoké du Cabaret Tehran à Los Angeles, il établit un lien entre les pratiques passées et contemporaines de la danse.

Le Prix Elysée est le fruit d’un partenariat exclusif entre Photo Elysée et Parmigiani Fleurier.

Inferno & Paradiso est une installation immersive conçue par l’artiste Alfredo Jaar (1956), figure majeure de la scène contemporaine internationale. Avec cette création originale, il questionne l’idée selon laquelle le flot continu d’images de souffrance humaine nous rend insensibles.

Pour ce projet inédit, vingt reporters internationaux ont été invités à choisir deux images dans leurs archives : la plus douloureuse et celle qui incarne l’espoir. Présentées sous forme de projections de diapositives, ces photographies nous entraînent dans un voyage à travers les enfers et les paradis, à la manière de Virgile guidant Dante dans la Divine Comédie.

L’exposition est coproduite en collaboration avec l’association culturelle On The Move pour le festival international de photographie Cortona On The Move.

Pour son exposition dans l’Espace Projet, Lucas Erin déploie un nouvel ensemble d’œuvres pour penser le jardin, son lien aux saisons et aux variations climatiques, ses significations changeantes selon les latitudes, son économie particulière, tout comme son inscription dans des histoires et des temporalités spécifiques.

Scientifique et musicien de formation, peintre et cinéaste autodidacte, le Lausannois Charles Blanc-Gatti (1890-1966) est un acteur majeur de la «musicalisation» des arts plastiques. Ses recherches nous entraînent au cœur des utopies progressistes de la modernité.

Le MCBA présente la première exposition monographique consacrée à l’artiste étatsunien Ted Joans (1928-2003), auteur d’une œuvre foisonnante et inclassable, où se mêlent les influences du surréalisme, du jazz, du Black Power et du panafricanisme.

Depuis les débuts de la photographie, l’animal n’a cessé d’apparaître dans le viseur des photographes. Modèle animal explore comment ces images ont façonné notre regard sur les animaux et influencé notre manière de les aimer, de les exploiter ou de les défendre.

À travers un parcours thématique mêlant oeuvres majeures et images anonymes, l’exposition interroge la place de l’animal dans notre culture visuelle. Elle réunit des photographies du 19^e au 21^e siècles, et invite à repenser les frontières entre l’humain et le monde animal.